Yuhan Wang来自中国威海
曾在清华大学学习时装设计
之后转到纽约视觉艺术学院,主修平面设计
随后在中央圣马丁进行服装设计学习
于2016年获得欧莱雅青年才俊奖的第一名
在2018年2月伦敦时装周期间
展示了她的毕业作品系列
系列灵感来自传统中国人对女性气质的看法
及其与西方文化的联系
探索了覆盖与曝光之间的界限
美丽与古怪,柔美,细腻,感性
对Yuhan Wang而言
东西方有着相同的情感和感性
但他们基于其文化和社会动态
以自己的方式表达这一切
“它为我提供了一个有趣的框架,让我尝试理解对象之间的关系,它们所产生的情感以及这些情感在表面上表达的各种方式。
——Yuhan Wang
Yuhan Wang对抽象自我的兴趣通过内衣装饰
包装衬里和重建的睡袍表现出来
着眼于服装的生命周期开始她的设计过程
探索洗衣作为人们如何引领日常生活
通过服装指导建构社会身份的隐喻
在她做研究生时期的系列
Yuhan Wang被同学的戏剧创作所淹没
“你盯着你的衣服这么久,你最终不知道你有时想要什么。”所以我问我的导师,他说,“那不是你,你应该专注于细节。
实际上,当你把所有的注意力以及情感放在那里
人们会为此触动
“作为一名设计师,最重要的事情就是要有自信和信念 - 你必须提醒自己,你是决策者,而且世界上没有其他人能够理解你想表达的东西比你自己更多。 ”
——Yuhan Wang
Yuhan的正式系列专注于外部和内部之间的对比
保持私密的部分
灵感来自于洗衣
暴露,一层一层,女性的内心世界的仪式
Yuhan Wang 深受中国画家(Gai Qi)的启发
“我特别喜欢他的作品《红楼梦》。其中的人物使用精致的轮廓描绘,穿着带有流动袖子的长袍。它们的曲线都没有暴露,但是您仍然可以感觉到它们的吸引力。这种微妙的女人味和性爱确实使我产生共鸣。”
——Yuhan Wang
Yuhan Wang一直在探索女性气质到底是什么
如何展现当代女性气质?
窗帘成为她的系列的中心思想
一个决定我们揭示多少的对象
内部和外部之间的障碍反映在她的剪裁
与细节设计中
Yuhan希望她的衣服成为隐喻的窗帘
它决定了我们如何表达身体
一个人向人们展示的皮肤
一个女人在别人面前的样子
这就像公共场所的私人房间
我想看看女性如何在室内和室外穿着
该系列的精髓是一种强烈,浓缩的女性气质
但称之为精致并不完全准确
“在亚洲,我们并没有暴露出太多的皮肤,对我来说,女装和强大不仅仅是性感。
——Yuhan Wang
有时你不需要展示皮肤,只需要显示身体的形状。
——Yuhan Wang
“这很精致,但方式不同,柔软仍然是一种力量。"
剪裁上运用大量的draping、layer、打结
采用雪纺、丝绸这样比较柔顺轻薄的材质
通透的材质并没有让肌肤过分裸露
营造了一种朦胧美,清新高雅的配色
珍珠链条或编织或穿在衣服的细节中
给整个系列烘托出了浪漫梦幻的氛围
两年的平面设计的学习
影响了她的设计过程
设计了自己的印花,手绘,扫描和数字化呈现
将它们大规模地印在织物上
她喜欢用画笔绘画的随机性
它创造出不完美的质感
这一次,运用设计了各种类似窗帘的鞋带和柔和的菊花图案
甚至让人觉得它们可以用来装饰沙发
“我认为根据真人做配件很重要,而不仅仅是人体模型。它给了我更多的能量,让我看到她是一个人,一个真正的女人而不是一个无生命体征的对象。我每周都做配饰,它帮我把女人和故事分开,然后连接在一起。“
——Yuhan Wang
Yuhan设计中的细节增强了古怪和偶然性
不对称地剪裁
纽扣由贝壳或干燥的叶子蘸黄铜制成
彼此之间的距离不均匀
珍珠链装饰的蓝色雪纺连衣裙
其中一半可以像项链一样单独披挂
另一半缝在接缝处,跟踪身体的线条游走
Yuhan最喜欢的细节是帽子
穿入可自由造型的金属线
自由创造成波浪形状
与同样的菊花印花相匹配
她想要柔和的,舞动的边缘
在2019年发布的Yuhan Wang 2020春夏系列
设计师运用刺绣、印花和蕾丝等多种技法和元素
继续探索女性气质的主题
“Walking in the Garden. Awakening from the Dream”
灵感来自戏剧《牡丹亭》
探讨了禁忌爱情带来的忧郁
时机d.e.r第五十六期完美落幕。更多资讯,敬请关注时机d.e.r专访。