der发现时代设计师
成立于2018年
design.era.er no.013
侯炜国
1988年出生于河北省沙河市
2013毕业于中央美术学院版画系 获学士学位
2017毕业于中央美术学院版画系 获硕士学位
2018考入中央美术学院 在读博士
现生活工作于北京
个展：
2016“相马记-侯炜国的第三十三种刻法”，中央美术学院版画系展厅，北京
2017“不安之书”，筑中美术馆，北京
个人专著 ：
《相马记：侯炜国的第三十三种刻法》 侯炜国 著 中信出版社 ISBN978-7-5086-9044-5
主要群展：
“管中窥豹——中国版画精英展”，意大利国家版画中心，罗马
“掐尖——中国当代版画邀请展”，波兰格但斯克美术学院美术馆，波兰
“同时代的艺术共享” ，艾希是泰特天主教大学美术馆，德国
“国际学院版画联盟大展”，陶溪川美术馆，景德镇
“第十八届国际版画双年展”，台湾美术馆，台中
“容量与张力——2017上海国际版画展”，中华艺术宫，上海
“平面的厚度——中国当代艺术展”，欧盟驻华代表处，北京
主要收藏：
作品被中央美术学院美术馆收藏、北京今日美术馆、德国海德堡大学、北京筑中美术馆等各大机构和藏家收藏
主要获奖：
清华大学“清华大学袁运甫艺术奖学金”
中央美术学院“王式廓奖学金”
中央美术学院“研究生国家奖学金”
“中央美术学院研究生毕业优秀创作奖”
“中央美术学院优秀毕业生奖”
“中央美术学院学院本色2016 学院造型奖”
“康颂杯版画”奖
“宝甄艺术生活创新奖”
关于自己
Q：怎么接触到版画的？为什么选择版画专业？
A：接触是指看到的话，那人民币就是我接触的最早的版画。
在央美二年级分系的时候，我的分数除了油画系是都可以选择的，我在雕塑和版画之间纠结了一下，后来因为自己比较瘦就选择了版画，现在版画系在在本科生的选系已经排在了第一名。后来我认为我的选择是正确的至少是很适合我的，版画里有很多的秘密，这些秘密是只有版画人才知道，这有点像盗墓者，你要真的去到过那个地方才知道里面的机关重重。
Q：您参加的展览遍布了很多地区和城市，若将艺术与城市相关联，那么在这其中您认为最具有艺术气息的城市是哪里？或者说您认为哪里的大众的对于艺术的追求更高呢？
A：目前在我去过的地方里，我觉得威尼斯是艺术氛围比较浓的地方，可能跟我在双年展期间去有关系，整个小岛就是艺术组成的，遍地的美术馆、博物馆、艺术家、艺术爱好者还有靠艺术吃饭的人，那里没里艺术不能活。
Q：学习创作之余有什么生活上的小爱好？这些小爱好对创作有什么影响？
A：我喜欢养动物、植物，喜欢打游戏和朋友在一起。这些爱好其实都是都是自己的组成部分，也谈不上是否影响了创作，如果往影响的方面说一定是影响的，我的作品主题大多以动物为主题，我觉得人太复杂，太惹人厌，罗兰夫人说过：我认识的人越多我越喜欢狗。
Q：博士毕业后有什么工作生活上的打算？您认为版画专业的就业方向有哪些可能性？
A：学艺术的，尤其是学造型艺术的人，大部分毕了业是找不到对口专业的，最理想的就是还做自己专业的老师，其他的不是不可以做，就谈不上对口与否，我觉得凡是艺术做的通的人做任何事情应该都能做的不错。版画系是比较训练人的一个专业，版画的制作方式和劳作方式决定了做版画的人必须具备很多优质的“素质”，比如连动式的思考，习惯性的反思、善于将事物一一解构后重构、可以坦然的接受一切偶然的结果、可编辑的思维方式等等，我的老师曹庆晖教授说可以统称它为版画的“智性”。
威尼斯双年展
威尼斯双年展被称为世界双年展的鼻祖，跟它并称的还有德国的卡塞尔、巴西的圣保罗，他们三个是世界上最有名的双年展。但作为普通的观众，我们能够看到的只有展览开幕后的辉煌，但对布展时的汗水与艰辛却不得而知。
人生活在艺术的缝隙中，威双就是个巨大的缝隙。
今天主要是想跟大家来分享，作为一个工作者看到的、听到的以及我眼中的威尼斯双年展是什么样的。
第58届威双的策展人是拉夫•鲁戈夫，今年的主题是“愿你生活在一个有趣的时代”，这个文字的出处是英国政治家张伯伦，他在多次政治的演讲中提到这句话，这句话的更早是来自于中国。这次我的主要任务就是将陈琦老师的参展作品按照预先设定的方案再根据现场的情况选择一个最优的展示方式。
到达威尼斯后我发现这里除了海鸥鸽子多，就是狗狗多。你会发现一个地方的动物和一个地方的人状态都是一致的，是个非常有意思的现象。也不失成为这趟威尼斯之行一道有趣的风景线。
威尼斯的狗狗和海鸥
中国馆位于军械库展区，这是原本就在那里的大吊车。在威双有个很有意思的现象，很多雕塑如果和这些有历史痕迹的“真”东西放在一起，是很吃亏的。
军械库里的大吊车
军械库里的船
之后我和同行的两位搭建师傅一起来到了中国馆，所有作品都还没有拆箱，核对箱子上的标签信息。我问当地布展团队，我手机上的APP显示明天会下雨，货物是不是应该提前盖好遮雨布，他们说中国的天气预报在这不准，初来乍到的我就信了。
结果当天晚上就下起了大雨。里面装的是所有艺术家的画和电子设备，灯具等，幸亏我们来之前里三层外三层的包的好，不然后果不堪设想。
由于天气原因和组委会沟通原因，搭建工作比预期延后了3天开始，时间上非常紧迫。动工拆箱的第一天，首先将同一规格的零部件放在一起。这些部件都是可以咬合在一起的，非常简便牢固的连接方式。
随后我们就遇到了此次搭建最大的难题——找平。作品是安置在一个草坪上，经过我们测量有15厘米的水平差，也就是装置的最南边与最北边有15厘米的水平高低差。组委会是不允许对地面造成破坏的，所以我们只通过垫高来解决，如果前期水平没找齐，后面的装置每个地方就是方钢之间就对不上，这是一个非常大的难题。
原本打算借意大利布展公司的水平仪，但是因为在户外太阳下，水平仪的光线非常微弱，几乎派不上什么用场。一筹莫展的情况下，中国的搭建师傅提出用水管来找水平，并用从中国带来的水管顺利解决了这个问题，旁边的意大利工人都惊呆了。
由于天气原因，搭建过程中冷不丁的就是一场大雨，搭建工作只能断断续续的进行，对于本来时间就有限的我们，无疑也是一项很大的挑战。外部轮廓完成后，开始进行内轮廓框架的搭建，内部基于地板之上，地板间的衔接也是一项很繁琐的工作，每放一块地板都需要去找水平之间的关系，这个过程非常的耗费时间。
最后开始搭建外面的粉色的围墙。陈老师说，他想把它作为送给世界的礼物，或者送给世界的一个蛋糕放在军械库的花园里，特别美好的夙愿，所以选择了粉色，而粉色色号是和英国女王的色号是一模一样的，放在花园里特别的漂亮和旁边的红砖色的古老建筑特别契合。
搭建的过程中经历了太多的磨难，当最终工作完成看到效果时，瞬间觉得之前一切的辛苦都值了，作品甚至比我们开始预想的效果都还好。
陈琦老师作品《无去来处》完成效果
内部空间
展馆内作品布展 《时间简谱-初本》
关于威尼斯双年展
Q：陈琦老师的作品为何以《无去来处》命名？作品向世界传达了什么样的理念？
A：陈老师《无去来处》的作品其实是他送给世界的一个礼物，但同时他也想传达一种中国的智慧，智慧的看待世界方式。
Q：双年展中您最喜欢或者说印象最深刻的是哪件作品呢？
A：应该是俄罗斯馆的地下一层的那个装置作品。我叫它《红色警报》，这是我小时候玩的一个战争游戏，战斗民族总充满力量，作为一个国家馆很裸露的展示出自己的国家思维，我觉得是值得敬佩的。
红色警报
Q：如果时间可以倒流，回到出发威尼斯的前一天，您最想带的一样东西是什么？
A：我应该会换一双鞋，因为布展每天要走很多的路，而且天天下雨，我带的两双鞋都穿坏了，以至于后面我都穿拖鞋去布展。
双年展位于威尼斯的位置
感谢侯炜国老师带给我们精彩有趣的分享。
时机d.e.r专访第十三期完美落幕。更多资讯，敬请关注时机d.e.r专访。
